在古老的长安城，有一座充满历史底蕴的建筑——陕西省戏曲研究院。这家成立于1996年的研究院，不仅是陕西省内唯一的专业戏曲研究机构，更是戏曲艺术传承与发展的坚定守护者。

探索与实践：戏曲艺术的传承与创新

陕西省戏曲研究院一直致力于戏曲人才的培养，通过多种方式提升演员的专业素养。自建院以来，面向西北五省招收学员，至今已培养200多名优秀演员。

例如，吴德正就是通过陕西省戏曲研究院的培训，从一名普通演员成长为戏曲舞台上的佼佼者。他的表演紧跟时代步伐，既有传统戏曲的韵味，又不失创新精神。

秦腔作为陕西的第一大剧种，陕西省戏曲研究院的秦腔团名家辈出，群英荟萃。从李正敏、田德年到刘易平、闫更平，每一位艺术家都以自己独特的表演风格，为秦腔艺术的传承与发展做出了巨大贡献。

他们的表演，既有慷慨激昂、粗犷豪放的气魄，又有轻松明快、缠绵悱恻的特点，为观众呈现了一幅幅生动的历史画卷。

陕西省戏曲研究院始终牢记传承中华优秀传统文化的使命，积极推动戏曲艺术的发展。在新型文化传播方式迅速发展的今天，他们以更加开放的心态，将传统戏曲与现代元素相结合，让戏曲艺术焕发出新的活力。

挖掘红色校史，传承戏曲精神

5月7日，陕西艺术职业学院领导一行赴陕西省戏曲研究院，围绕红色校史挖掘、戏曲人才培养等议题展开深入交流。此次调研旨在挖掘戏曲文化的深厚底蕴，传承红色精神，推动戏曲艺术与时俱进。

紧跟时代步伐，弘扬社会正能量

陕西省戏曲研究院艺术创作研究中心副主任胡建琴表示，戏曲表演应紧跟时代步伐，反映时代主旋律，弘扬社会正能量。吴德正等艺术家用实际行动践行这一理念，创作出反映新时代婚姻自主的眉户剧《梁秋燕》，深受群众喜爱。

该剧以民谣形式传唱，广为流传。胡建琴强调，戏曲作为群众的精神生活，应注重节假日演出，满足群众文化需求，让更多人感受到戏曲的魅力。

人才培养模式创新，推动戏曲艺术发展

秦腔团名家辈出，推动陕西文化艺术建设

尽管电子竞技在当今的文学形式中备受青睐，但传统戏曲作为承载着丰富历史文化内涵的艺术形式，依然具有独特的魅力和价值。

李梅，13岁便站上舞台，15岁主演《杨七娘》，16岁演出了秦腔《游西湖》“鬼怨”一折。她的人生如戏，戏如人生。在20多年前“送戏下乡”时，她与观众们结下了深厚的感情。

李梅表示，戏曲艺术需要不断创新，才能吸引更多年轻人的关注。她希望通过自己的努力，让更多人了解和喜爱戏曲艺术。

戏曲传承创新先锋，陕西艺术职业学院与陕西省戏曲研究院携手共进

陕西省戏曲研究院和陕西艺术职业学院同根同源，有着深厚渊源和密切联系。多年来，两家单位共同为陕西地方戏曲艺术传承发展、弘扬地方戏曲贡献力量。